Acting - Formation le jour Paris Studio of Acting

Un stage ludique et exigeant, Paris Studio of Acting propose aux stagiaires, d’exprimer leur talent tant sur scène que devant une caméra. Cette semaine soutenue et encourageante permettra à certains de découvrir l’art de l’acteur et d’avoir un avis professionnel sur leurs aptitudes. Ces stages d’intégration à la formation de l’acteur intensives en cours du jour (Uniquement), dès le 8 octobre 2019, sur validation du chargé de stage, dans un de nos deux campus de Paris, Bruxelles, suivant le nombre de places disponibles. Pour toute dérogation préalable après examen du dossier du candidat, prendre contact avec le secrétariat avant l’inscription. Programme •Un travail sur la sensibilité et les capacités d’expression des stagiaires •Exercices de concentration •Un travail individuel et des exercices collectifs •Exercices de mise en jeu: travail sur l’imaginaire, l’écoute, le mouvement •Respiration et diction •Travail de scènes de théâtre classique, moderne ou contemporain •La minute cinéma, le stagiaire est invité à se présenter au premier jour avec un court extrait de son choix. •Dernier jour: évaluation et bilan pédagogique. •Pré requis : dès 17 ans, tous niveaux •Durée du stage : 5 jours (soit 30h) •Permet d’accéder à : la formation de l’Acteur à Paris, Bruxelles •La formation d’acteur du Cours Paris Studio of Acting (du Group Adler Studio) est un cursus de préparation professionnelle (ou de préparation aux Grandes Écoles) de théâtre et d’acting d’une durée de deux ans, ouvert à tous, à partir de l’année de vos 17 ans. •Les étudiants y travaillent avec un professeur puis avec différents intervenants qui, en fonction de leur parcours et de leur technique, leur permettent d’explorer et de développer leur répertoire particulier. •Pédagogie : •En plus des 10 heures de cours hebdomadaires minimum, la pédagogie du Cours implique un travail personnel important dans préparations, les répétitions et les représentations. Le conservatoire Paris studio of Acting impose une discipline de fer à ses élèves, elle prône le Système de Stanislavski. Cette discipline est à la base du métier de l’acteur et du respect de ses partenaires.